La Comisión de Cultura y Extensión de la Regional Centro del Colegio de Arquitectos de Mendoza (CAMZA) invita a toda la comunidad de profesionales arquitectos, diseñadores y artistas, a la inauguración de la 2ª exposición que realiza la Mini Galería Pop Up ubicada en la Biblioteca de la Sede Central del Colegio (Mitre 617, 1º piso, Ciudad). ¡Será el viernes 20 de setiembre a las 19 horas!
Mini GALERÍA POP UP
Inauguración de la 2ª exposición artística de la galería de arte del CAMZA a cargo de las arquitectas y artistas, Myrta Abraham y sus hijas, Josefina y Ana Glielmi bajo el nombre de “Legado”. La invitación es el viernes 20 de setiembre a las 19, en la Biblioteca de la Regional Centro y contará con la presencia de las expositoras.
También habrá una visita guiada a cargo de las artistas plásticas programada para el miércoles 16 de octubre a las 19 horas. Acceso libre y gratuito con alguna sorpresa para los asistentes.
Breve reseña de la muestra de arte
“Legado” presenta el trabajo de una madre y sus dos hijas, quienes comparten su pasión por las artes visuales a través de diferentes técnicas. La exhibición incluye obras realizadas en acrílico, acuarela, óleo y cerámica, lo que refleja la versatilidad y diversidad de las artistas.
El título “Legado” sugiere la transmisión de un patrimonio artístico entre generaciones, resaltando el vínculo familiar y cómo el arte ha sido un medio de expresión y conexión entre ellas. Cada obra es un testimonio del estilo único de cada una, pero al mismo tiempo, se percibe una armonía y coherencia en la forma en que sus enfoques creativos se complementan.
Es una celebración de la herencia y la evolución, de cómo la arquitectura y la pintura se entrelazan en nuestra vida familiar y profesional. Espero que esta muestra les permita ver la arquitectura no solo como una ciencia de construcción, sino como un arte lleno de emoción, historia y humanidad
Esta muestra no solo pone en valor la destreza técnica de las artistas, sino también la importancia de la herencia cultural y emocional que se transmite de una generación a otra a través del arte.
Sobre las expositoras
Myrta Abraham
Se recibió de arquitecta en el año 1968. Con más de 50 años de trayectoria como arquitecta, se especializó en Planeamiento y desarrollo de emprendimientos turísticos e inmobiliarios.
Ha tenido una valiosa experiencia en asesoramiento de empresas privadas y organismos gubernamentales provinciales nacionales e internacionales. Participó en la cátedra de arquitectura de tercer año en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Mendoza y en la Facultad de Diseño de la UNCuyo.
En su expresión artística ha querido con la acuarela transmitir su experiencia arquitectónica, buscando que el observador se sienta inmerso en el espacio de pueblos y ciudades de otros lugares, concebidas como ventanas que se abren a esos paisajes, a esas obras se dedica ahora.
Ana Glielmi
Desde Mendoza, mi lugar de origen, el arte siempre ha sido una parte esencial de mi vida. Nací en 1969, y desde muy joven sentí una conexión profunda con la creatividad, lo que me llevó a estudiar Arquitectura en la Universidad de Mendoza, donde me gradué en 1995.
Tras un máster en Dirección de Empresas en la Universidad Politécnica de Madrid en 1998 y varios años de residencia en Buenos Aires, descubrí que mi verdadera pasión estaba en el mundo del arte. Desde hace 10 años, me dedico a la cerámica de manera profesional, dando clases en mi propio taller. Este medio me permite expresar mi amor por las formas y los colores de una manera única.
Cada una de mis piezas es una exploración de texturas, volúmenes y matices, reflejando la conexión íntima que siento con los materiales y la naturaleza. En esta exposición, comparto una parte de ese camino y mi evolución como artista.
Josefina Glielmi
Graduada de la Universidad de Mendoza, y me he dedicado los últimos 30 años a este apasionante campo. Durante 15 años viví y trabajé en Buenos Aires, donde tuve el privilegio de participar en proyectos que desafiaron y enriquecieron mi visión del espacio y la forma.
En mi estudio de arquitectura, me esfuerzo por fusionar el arte con la funcionalidad. Mi enfoque siempre ha sido crear espacios que no solo cumplan su propósito práctico, sino que también inspiren y emocionen a quienes los habitan. La arquitectura es, para mí, una forma de arte que busca la perfección en la relación entre lo estético y lo funcional.
A lo largo de los años, mi amor por el arte abstracto se ha mantenido constante. Mi trabajo en acrílico explora la interacción entre colores y formas, buscando transmitir emociones y conceptos que quizás no se pueden expresar con palabras.
Hoy, es un honor para mí compartir este espacio con dos personas muy especiales: mi madre y mi hermana. Juntas, representamos dos generaciones de arquitectas, cada una con su propio recorrido, pero unidas por una misma pasión.
La muestra que presentaremos, es un reflejo de nuestras vidas y trayectorias. Aquí, cada una de nosotras ha plasmado su esencia en el lienzo, utilizando la pintura para expresar nuestra visión única de la arquitectura. A través de nuestras obras, exploramos cómo la arquitectura y la pintura se encuentran y dialogan, creando un puente entre el espacio físico y el espacio emocional.
Cada una de nosotras ha abordado este desafío desde su propia perspectiva. Mi madre, con su sabiduría acumulada a lo largo de los años, ha aportado una profundidad y una serenidad a sus obras que reflejan su experiencia. Mi hermana, con su energía y creatividad, ha explorado nuevas formas y colores, mientras que yo he buscado capturar la esencia de los espacios que he habitado y creado.
Es una celebración de la herencia y la evolución, de cómo la arquitectura y la pintura se entrelazan en nuestra vida familiar y profesional. Espero que esta muestra les permita ver la arquitectura no solo como una ciencia de construcción, sino como un arte lleno de emoción, historia y humanidad.
